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10 de febrero – Nacimiento de Vasily Karazin

Васи́лий Наза́рович Кара́зін nació el 10 de febrero de 1773 en Kruchik, actualmente municipio de Bohodukhiv en la provincia de Járkiv. Falleció el 4 de noviembre de 1842.

A este intelectual e inventor ucraniano, fundador del primer Ministerio de educación nacional en Europa y de la Universidad de Járkiv (Ahora «Universidad Nacional de Járkiv V.N Karazin»), se le considera una «figura de la iluminación». Reformador de sistemas de agricultura e inventor de máquinas agrícolas; pionero en quimica organica e inorganica y fue quien primero propuso crear una red de estaciones meteorologicas en Ucrania.

Su padre fue Nazary Aleksandrovich Karazin, un oficial del ejército del imperio, bastante galardonado por su desenvolvimiento en la rebelión Pârvu Cantacuzino en Wallaquia en 1769.

Su madre pertenecía a la alta élite kozaka.

Vasily Karazin fue educado en escuelas de la nobleza de Járkiv y Kremenchuk. A los 18 años de edad fue a San Petersburgo, y luego pasó por el entrenamiento militar, obligatorio en la época, en el prestigioso regimiento Semyonovsky. También estudió en la Escuela de Minería, una de las más prestigiosas instituciones educativas del momento.

Karazin era, sin embargo, opuesto a este ambiente y al sistema del imperio ruso, y a menudo reaccionaba en contra de las costumbres y el modo de los nobles y, su trato hacia los «siervos».

Insatisfecho con el servicio militar, se mudó de regreso a su aldea natal en donde contrajo matrimonio con una muchacha, humilde, de catorce años de edad. En 1798 intentó salir de Rusia dado su descontento hacia el imperio y, en especial, opuesto a las políticas del emperador, pero le fue negado el pasaporte. Intentó cruzar la frontera ilegalmente, pero fue arrestado fácilmente.

«Могутнім може бути тільки народ, озброєний знаннями…»

«Sólo una nación armada con conocimiento puede ser potente…»

Cuando Alejandro I tomó el poder, Karazín comenzó a plantearle peticiones con sus puntos de vista sobre un mejor desarrollo del gobierno, concentrándose en la necesidad del estado en invertir en educación. Y en 1802 obtuvo finalmente el permiso de abrir una universidad en Jarkiv.

El 1 de septiembre de ese año, durante una reunión de la nobleza de dicha provincia, presentó un discurso que luego se volvió famoso, en el que planteaba los grandes beneficios de una universidad, y pedía donaciones voluntarias. Aunque no logró recolectar suficientes fondos y suplementos académicos, Karazin continuó luchando con todo por sus lograr sus prioridades educativas. La élite local prefería una academia militar que una universidad

El 17 de enero de 1805 fue inaugurada la universidad de Jarkiv y, lamentablemente, Karazín no tomó parte en el acto de inauguración, pues ya no trabajaba para el ministerio. De acuerdo con Alexander Herzen, «las colosales ideas de Karazin fueron rebajadas hasta el nivel de una escuela provincial alemana».

Forzado a regresar a su aldea, Karazin no renuncio a sus planes y estableció una escuela local para niños. En noviembre de 1808 escribió una carta al emperador, tutulada «Por la no-intervención en asuntos de Europa», por la cual fue arrestado por segunda vez.

Vasily continuó con su labor. Era ya miembro de 7 academias y había publicado 60 articulos en diversos temas y campos de la ciencia, especialmente sobre agricultura, farmacología, química y física. Como ejemplo de este espíritu innovador, en 1810 abrió la primera estación meteorológica en Ucrania.

Siempre oponente de la politica, sobre todo educativa, de Alejandro I y el imperio ruso en general, a menudo expresaba abiertamente su crítica. Fue el precursor del Ministerio de Educación Nacional aunque fue tomado de nuevo prisionero em 1820 y 1821 por su clara y directa confrontacion al zar. Estuvo en la fortaleza Shlisselburg. Después de ello vivió en su finca familiar.

Vasily Karazin falleció en Mykolaiv. Existe también un pintor ucraniano llamado Nikolay Karazin, que fue su nieto.

El monumento a Vasyl Nazarovich Karazin es uno de los primeros en la ciudad de Járkiv. En 1872, aproximándose el centenario del fundador de la universidad (1873), el senado de ésta y en iniciativa del escritor H.P. Danilevskyi, solicitó permiso al gobierno para la instalación de esta estatua. En octubre de 1874 la asamblea aportó 5000 rublos para esta acción y 5000 más para establecer una beca en nombre del iluminado. Varios años después el Ministro del Interior finalmente aprobó el proyecto. A diferencia de un busto, que era lo más usado en la época, se aprobó erigir una estatua de cuerpo completo.

El diseño de ésta fue realizado en arcilla por I.I Andrealetti, y el pedestal por O.M. Beketov. Los artistas representaron a Karazin durante su diacurso al público de la ciudad el 1 de septiembre de 1802, en el que intentaba convencer a todos de la importancia de una universidad. El pedestal tiene dos inscripciones, en la primera las palabras de Vasyl Karazin: «Mi razón principal para establecer la universidad es que sea para el beneficio de mi amada patria (Ucrania), ubicada al sur de Rusia»; y al otro lado se lee «1805-1905. Vasyl Nazarovych Karazin, fundador de la Universidad de Járkiv”.

El monumento se develó el 20 de julio de 1907, en la parte central de una plaza redonda en la calle principal de la universidad, en donde actualmente se colocó el monumento a Tarás Shevchenko.

Ha sido movido varias veces. En 1934 se colocó en un edificio universitario en la calle Universytetska (cerca del centro cultural Yunist de la actualidad).

En 1958 se mudó al jardín Taras Shevchenko y en 2004 se colocó en la entrada principal de la universidad, la que desde 1999 lleva el nombre de este genio ucraniano..

9 de febrero – Nacimiento de Kostyantyn Trutovsky

Костянти́н Олекса́ндрович Труто́вський nació el 9 de febrero de 1826 en Курськ – Kursk, y criado desde muy pequeño en una finca en la aldea de Popovka en la actual provincia de Járkiv.

Fue un pintor y artista gráfico ucraniano, de la escuela realista, con un toque de romanticismo.

Kursk pertenece actualmente a la federacion de Rusia; sin embargo, es una región que data desde la Rus de Kyiv, en el reino de Chernihiv, y que fue extensamente poblada por kozakos ucranianos durante los siglos XVI y XVII. (ref)

Al perder a su padre, un capitan de caballería retirado, a los 19 años, fue enviado a San Petersburgo, en donde estudió en la Academia de Artes. Luego asistió a la Academia de ingeniería Nikolaevskiy, en donde conoció a Fyodor Dostoyevsky y juntos profundizaron y se maravillaron de las obras de Gógol (Hóhol) y Tarás Shevchenko, uniéndose al «Círculo Petrashevsky», lo que le trajo problemas con las autoridades a Kostyantyn; fue enjuiciado y sentenciado a muerte, pero logró conmutar por prisión en Siberia, que logró también apenas evitar.

Decidió regresar a Jarkiv, a la finca de su familia, que pasó a ser suya tras la muerte de su madre, en donde comenzó a pintar «escenas de la vida cotidiana» en vez de ser un «pintor de la historia» como era su intención original.

Recorrió las aldeas de Ucrania, representando lo que veía en una forma muy realista. Fascinado con la vida de su bella tierra, y enemigo total de la rusificación que arruinaba la belleza de este país. Presentó exposiciones en Alemania, Amberes,

Falleció el 17 de marzo de 1893.

Su herencia artística incluye una gran cantidad de escenas ucranianas. Estuvo interesado en la etnografía por lo que representó los coloridos trajes tipicos de Ucrania, sus costumbres, sin «dejar un poquito de sentido del humor». Tal y coml hizo Taras Shevchenko, Trutovsky incluía en sus obras de forma sutil, pero clara, la condición miserable de los campesinos ucranianos.

Tomó parte en la publicación del álbum de Lev Zhemchuzhnikov: «Ucrania pintoresca» e ilustró varios poemas y la biografía de Shevchenko, ademas de obras de Gógol.

Sus obras se encuentran mayormente en el Museo Nscional de Bellas Artes en Kyiv, aunque también las hay en Tatatstan, Kazan y la galería de Kursk.

Una diferencia que lo distingue de otros muchos artistas es su dedicación al detalle. Cada pintura era cuidadosamente preparada y ejecutada. Previo a que el artista la declarara terminada, la pintura debía experimentar un gran número de bosquejos a lápiz, acuarela y el dibujo de cada detalle. Dicha dedicación se puede observar en esta obra, «Cantando villancicos en Ucrania«. Pintada antes de 1864

Viajeros citadinos a quienes se les ofrece fruta en un caserío ucraniano – 1873

Regresando de la feria de la Ucrania rural – 1868

Noche en la víspera del día de los espiritus

El kobzar sobre el Dnipró – 1875 – Representa a Taras Shevchenko sosteniendo una kobza, con el Dnipro de fondo

8 de febrero – Nacimiento de Ivan Pavlovitch Pojitonov

Ivan Pavlovitch Pojitonov fue un artista nacido en la población de Matrionivka, actual provincia de Kirovohrad, el 8 de febrero de1850.

Falleció el 23 de diciembre de 1923 en Bruselas.

Pintor ucraniano de paisaje y artista gráfico, que pasó mucho tiempo de su vida productiva en Francia y Bélgica. Nació dentro de una familia campesina en una gran finca ubicada en el entonces Governotato de Jersón. Su padre era un militar retirado que había recibido un título noble, miembro del comité regional, supervisor de la escuela local y magistrado honorario.

A la edad de siete años, el joven Iván ya estaba pintando copias de los grabados holandeses que decoraban su casa. En 1860 se convirtió en el primer estudiante de una nueva academia para varones. Luego asistió a otras escuelas de arte.

En 1868 entró a la Academia de agricultura Petrovskaya en Moscú. Existía en ese entonces discordia por puntos de vista encontrados sobre la tenencia de la tierra, si debía ser latifundio o minifundio y, el joven Ivan, expresando su sincera opinión, logicamente opuesta a la de sus compañeros y las autoridades soviéticas, fue atrapado, pero se salvó de un serio castigo. Sin embargo fue expulsado y enviado a casa para ser supervisado por su padre y la policía.

Eugenia (Ninie) Wulffert

En 1871 se le permitió ingresar a la Universidad de Odesa, en donde tomó clases de dibujo y pintura en acuarela, adicionales al curso de estudios regular. Fue su única instrucción formal en el medio artístico.

Poco después viajó a Ginebra con su madre y hermana, en donde exhibió sus acuarelas, que fueron un éxito; entonces, tras un corto período como dependiente del Banco Estatal de Odesa, viajó a Italia, luego se mudó y estableció en París y se halló trabajando para Eugène Carrière.

Realizaba regularmente exhibiciones en el Salon y muchos de sus cuadros fueron adquiridos por Pavel Tretyakov. Luego firmó un contrato bastante lucrativo con Georges Petit.

En 1881 recibió un pedido del gobierno ruso para pintar una serie de paneles que representaran escenas de la guerra Ruso-Turca. Viajó a Bulgaria en donde realizó los bosquejos para su trabajo, acompañado por Matilda Wulffert (1856-1927), una estudiante Sueco-Finesa de medicina que había conocido en el club de artistas. La pareja contrajo matrimonio en Chernivtsi en 1882. Ella era una feminista declarada, además de devota a su carrera, y entonces sus temperamentos chocaron. En 1892 Ivan pidió el divorcio, pero ella lo rechazó.

Entonces el artista tuvo una aventura con la hermana menor de su esposa, Eugenia y ella, en respuesta, no lo dejó ver a sus dos hijas sino hasta que ellas fueran adultas. Matilda se convirtió en una gran dermatóloga e investigadora médica.

El artista pasó ocho meses pintando en una pequeña aldea en las afueras de Nápoles, ya habiendo decidido no vivir en París, y luego él y Eugenia se mudaron a Liège, Bélgica. Luego continuaron viajando por Europa occidental y el imperio ruso y, en 1895, se convirtió en un miembro honorario del Peredvizhniki.

En 1901 adquirió una propiedad en Minsk, en donde vivió y trabajó hasta 1906, cuando regresó a Bélgica. Fue seleccionado para la Academia Imperial de Artes en 1904.

El jardinero

Durante la primera guerra mundial vivió en San Petersburgo hasta el inicio de la revolución, y luego viajó a Kuban, Ucrania, en donde estudió por un año.

Ya de regreso en Bélgica, vivió en De Panne, luego en Bruselas. Su vista había estado fallándole y, por ende, también su producción había disminuido. En 1922 realizó su última exhibición.

Algunas de sus obras

Tiempo de cosecha

Ocaso estival en Ucrania

7 de febrero – Nacimiento de Mykola Markevych

Микола Андрійович Маркевич nació el 7 de febrero de 1804 en Dunaiets, actual distrito de Hlujiv, provincia de Sumy; y falleció el 21 de junio de 1860 en Turivka, Ucrania.

Fue un músico, compositor, historiador, etnógrafo y poeta ucraniano. También es considerado como el primer enciclopedista.

Su padre fue el terrateniente Andriy Ivanovich Markevich (que había sido diplomático del imperio en Dresden y Constantinopla), cuyo caudal venía de sus ancestros kozakos, que habían sido hetmanes durante los siglos XVII-XVIII. Mykola entonces recibió como herencia alrededor de 700 sirvientes, fincas en la aldea de Tourskii en Pryluky y una casa en Moscú. Su madre fue la condesa Anastasia Vasylivna Gudovich.

Estudió en el Instituto Pedagógico de San Petersburgo de 1817 a 1820 y luego piano y composición en Moscú. Fue oficial de la armada de 1820 a 1824. Tras su servicio obligatorio retornó a su patria, Ucrania, y solamente volvió a visitar Moscú en 1829.

Markevych coleccionó una buena cantidad de material histórico y canciones folclóricas ucranianas de todo el país. Escribió varios trabajos sobre las costumbres y creencias de su patria, asi como sobre su gastronomía. En 1831 publicó su primer trabajo, «Melodías ucranianas», con 36 poemas.

Su mayor trabajo fue «La Historia de la Pequeña Rusia (Ucrania)» – (Історії Малоросії), que fue publicada en Moscú entre 1842 y 1843. En él, Markevych se refiere a Ucrania como «nuestra» (es decir, parte de la Rusia Imperial), mas no como «nosotros» (Ucrania no es Rusia, sino un país anexado). Además escribió ampliamente sobre los kozakos ucranianos, sobre todo Ivan Mazepa y Yakiv Barabash.

Y es considerado enciclopedista porque estaba entregado al trabajo investigativo al punto que pudo crear un diccionario enciclopédico en el que incluyó datos estadísticos y geográficos de Ucrania y las biografías de los más notables compatriotas de todos los tiempos. Este trabajo le llevó 10 años y reunió más de 100,000 artículos que sistematicamente colocó en orden alfabético en 30 enormes cuadernos. El volumen de su publicación, ya listo para ser impreso, abarcó 11 tomos de 600 páginas cada uno.

Lamentablemente en la edición participaron algunos «científicos» del imperio ruso, y este magnífico trabajo fue reducido a pequeños volúmenes individuales que fueron publicados en 1836.

Futuros intentos únicamente le trajeron la desagradable respuesta que «no vale la pena escribir sobre la historia de un país tan diminuto, con apenas un millón de habitantes y, entre ellos, cuarenta mil kozakos ladrones«. El crítico ruso Віссаріон Бєлінський – Vissarion Byelinskiy incluso le hizo mala publicidad, publicando que «la pequeña Rusia nisiquiera es un estado, por lo que no puede tener su propia historia«.

Sus trabajos influenciaron en buena forma a su contemporaneo y amigo Taras Shevchenko, e incluso intercambiaron información histórica que al poeta sirvió para su libro «Haidamaky».

En 1850 Mykola enfermó y ya no pudo luchar siquiera por que se le tomara en cuenta en su trabajo con 45000 artículos, que incluía proverbios, dichos, cuentos de hadas, pequeñas historias, canciones y otros elementos del folclore.

Muchos de sus trabajos no han sido publicados, ni siquiera hoy día aunque, a pesar de tanta prohibición y restricción a su trabajo, dejó 12000 manuscritos en ucraniano, tártaro, polaco, ruso, francés, alemán, latín, griego, georgiano e idiomas de Armenia.

6 de febrero – Retorno de la Academia de Ciencias a Kyiv

La Academia Nacional de Ciencias de Ucrania (NASU por sus siglas en inglés), Національна академія наук України, es una organización autónoma dedicada al desarrollo de la ciencia y tecnología por medio de la coordinación de instituciones de investigación por todo el pais.

Fue formada el 27 de noviembre de 1918 en Kyiv, tras una iniciativa que surgió en abril de 1917 por la Sociedad de Ciencias de Ucrania, ocho meses antes de la entrada del estado bolchevique. Sin embargo, fue creada durante el «Estado Ucraniano», por medio del recién instituido Ministro de Educación y Artes Mykola Vasylenko, y dirigida por el mineralólogo ucraniano Volodymyr Vernadsky (1863–1945).

De acuerdo con el estatuto original, la academia consistía de 3 departamentos de investigación, a saber, el primero en historia y filología, el segundo en física y matemáticas y el tercero en estudios sociales. Se había planificado involucrar a 15 institutos, 14 comisiones permanentes, 6 museos, 2 oficinas, 2 laboratorios, jardines botánicos, observatorios astronómicos, una estación de biología, una casa editorial y una biblioteca nacional.

Todas las publicaciones de la academia se debían imprimir en idioma ucraniano.

El estatuto permitía que fueran miembros no sólo ciudadanos del Estado Ucraniano sino también de Ucrania Occidental, en ese entonces parte del Imperio Austro-Húngaro.

Ahatanhel Krymsky, uno de los miembros fundadores.

En diciembre de 1919 entraron de lleno los bolcheviques en Ucrania, y se cambiaron los estatutos, comenzando con el idioma; Vernadsky renunció, y fue reemplazado por Orest Levytsky, quien en 1921 fue reemplazado por Mykola Vasylenko, quien fue arrestado en 1923. Fue una época de inestabilidad y la academia sirvió más bien para espionaje a los territorios anexados.

A partir de 1941 la Academia fue evacuada y sus instalaciones se utilizaron para la defensa, lo que culminó el 6 de febrero de 1944, cuando fue retornada a la ciudad de Kyiv.

Aunque en cierta forma cumplió su función gracias a varios científicos ucranianos que sí hacían el trabajo, en 1991 con la independencia del país, tomó el nombre de Academia de Ciencias de Ucrania, que cambió en 1994 a Academia Nacional de Ciencias de Ucrania.

Actualmente cuenta con departamento de matemáticas, informática, física y astronomía, geología, física de materiales, física de fuentes de poder, fisica nuclear, quimica, bioquímica, biología, economía, filosofía, literatura, idiomas y arte.

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El 10 de octubre de 2018 se emitieron estas monedas conmemorativas con motivo del 100 aniversario de fundación de la Academia

Cuenta con 212 instituciones en Kyiv, 39 en Járkiv, 27 en Lviv, 9 en Donetsk, 7 en Odesa, 7 en Dnipro, 8 en Simferopol y al menos 1 en cada una del resto de provincias; parques dendrológicos y jardines botánicos por todo el país. Tiene la biblioteca nacional Vernatsky con 10 millones de libros y la biblioteca Nacional Stefanyk en Lviv.

Publica por medio de «Академперіодика» (Akademperiodyka) o por «Наукова думка» (Naukova dumka), y galardona los descubrimientos e inventos de sus miembros por medio del premio Bogolyubov o la medalla de oro Vernadsky a partir de 2004.

5 de Febrero – Nacimiento de Valentina Arkanova

Valentina Fedorivna Arkanova nació el 5 de febrero de 1934 en la ciudad de Jersón. Fue una gran cantante ucraniana de ópera, en tesitura de soprano.

Desde su niñez Valentina quería ser artista plástica, y fue a clases también a un estudio de danza en Mykolaiv. Tuvo, afortunadamente, un encuentro con la cantante Claudia Shulzhenko, quien fue la primera en apreciar las habilidades musicales de la muchacha.

Entonces la joven Arkanova dió las clases de danza y se inscribió en la escuela de música. Realizó audiciones para entrar a los conservatorios de Kyiv, Odesa y Járkiv y, para su sorpresa, fue aceptada por los tres. Escogió Járkiv.

Su debut tuvo lugar a los 4 años de estar en dicha institución, cuando cantó «La traviata» de Verdi, interpretando a Violetta. Este fue el inicio de una asombrosa carrera como cantante de ópera.

También tuvo solos para Rigoletto, El Barbero de Sevilla, la Esposa del Zar; personificó a Lyudmilla, Gilda, Antonida, Marislats (Taras Bulba) y Lucía, entre muchas más. Una soprano con una coloratura única, un amplio rango y una habilidad para cambiar de voz.

Valentina también es conocida como una gran pedagoga. Desde 1971 fue profesora en el Instituto de Artes de Járkiv, hasta 1978, cuando fue profesora en la universidad de esa ciudad.

En 1968 fue honrada con el título de «Artista del Pueblo de Ucrania».

Falleció el 12 de junio de 2013 en Járkiv.

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Ніна Супруненко «Творчі зустрічі з Ніною Супруненко» Арканова Валентина

4 de febrero – Nacimiento de Klyment Kvitka

Klyment Vasilyovich Kvitka – Климент Васильович Квітка nació el 4 de febrero de 1880 en Хменів, actualmente provincia de Sumy, y falleció el 19 de septiembre de1953 en Moscú.

Fue un musicólogo u etnógrafo ucraniano, esposo de la poeta, escritora de «La Canción del Bosque» y muchas bellas obras más, Lesya Ukrayinka.

Junto con Opanas Slastion (enlace) y su esposa Lesya Ukrayinka(enlace) tuvo la oportunidad de grabar el sonido de la música interpretada por varios kobzares gracias a la recién inventada tecnología del fonógrafo; de hecho, fue la familia Kvitka la de la iniciativa para dicho proyecto.

Klyment estudió, desde los 7 años de edad, en la escuela de música de Kyiv en la clase de piano, con Lye Zelal y Zhremerio Hodorovsky. Había perdido a temprana edad a su padre, por lo que estuvo a cargo de su madre. En 1897 se graduó del gymnasium de Kyiv con medalla de oro. Luego continuó en la Universidad de San Volodymyr, actual Universidad Nacional Taras Shevchenko, de donde se graduó en 1902.

Desde 1986 Klyment comenzó a coleccionar melodías folclóricas, y colaboró con la revista «Київська старина» , y en 1902 publicó su primera recopilación de canciones.

Terminando la universidad trabajó en cortes distritales de Tyflis (1902-1905) y luego Simferopol (1905-1907).

Lesya Ukrainka conocía a Klyment desde noviembre de 1898, cuando leyó su historia, en la universidad, «sobre el mar». Ella era 9 años mayor, pero ambos eran amantes de las canciones folclóricas; escribió Lesya luego que en ese tiempo le sugirió que escribiera las canciones que ella conocía, y que cantó hasta los últimos días de su vida.

En 1907 ambos se conocieron en Crimea, Lesya acababa de salir de la cárcel (por ser activista politica) y además acababa de fallecer Serhiy Merhinsky (el 3 de marzo d e1901), esposo de Lesya. La propuesta matrimonial vino de inmediato.

Al ser Klyment tan menor, los parientes de Lesya se sorprendieron con esta propuesta matrimonial, en especial la madre quien, además, lo consideraba una persona de carácter muy suave. Sin embargo, tuvo que aceptar y la pareja se casó.

Vivieron al inicio en Crimea, pero se mudaron a Yalta (1908), Georgia (1909), en donde trabajó Klyment como asistente de un juzgado de paz, ganando un sueldo de 65 rublos al mes, algo que no alcanzaba a la familia para producir música, sino que apenas para mantenerse. Luego Telaviv (1909), Kutaisi (1910), Honi (Tsuplucidze) (1911), y de nuevo Kutaisi (1912-13).

Pero, lamentablemente, el matrimonio sólo duró 6 años, pues Lesya falleció en Geoegia el 1 de agosto de 1913.

En 1917, Klyment publicó la obra «Мелодії з голосу Лесі Українки» – «Melodías con la voz de Lesya Ukrayinka».

A los 65 años de edad, Kvitka contrajo matrimonio por segunda vez, con la pianista de 25 años de edad, Halyna Kashcheya, qui3n lo defendió de las autoridades soviéticas en sus acusaciones por la disertación sobre la música folclórica ucraniana. Halina Kashcheya quería escribir un libro con la biografía de su esposo, pero lamentablemente falleció de angina em 1962. Vivió 42 años, al igual que Lesya Ukrayinka.

Tras la muerte de su primera esposa, publicó dos colecciones de canciones folclóricas, además de 40 artículos científicos sobre el tema, y sus investigaciones muy detalladas; las autoridades soviéticas tendían a modificar las antiguas canciones ucranianas de kozakos, las dumy eran prohibidas (ver artículo sobre «ejecución de los kobzares»), y en 1933 tuvo que trabajar frente a las acusaciones y estuvo prisionero un mes y medio; entonces, por miedo de ser prisionero de nuevo, se mudó a Moscú en donde trabajó en el conservatorio.

Sin embargo, no podía negar la voz de sus ancestros kozakos y fue arrestado de nuevo el 8 de febrero de 1934, esta vez estuvo prisionero por 3 años.

A lo largo de su vida tuvo el cuidado de recolectar y registrar 6,000 canciones folclóricas ucranianas, y unas pocas de Belarus, Rumania, Moldavia y Grecia. Muchas las registró en el recién inventado fonógrafo en 1908, junto con su esposa y Opanas Slastion. El pico de su camino de entnografía es la colección «Melodías folclóricas ucranianas» en 1922, con 743 piezas.

3 de febrero – Nacimiento de Volodymyr Samiynenko

Володимир Іванович Самійленко nació el 3 de febrero de 1864 en la población de Soróchyntsi, provincia de Poltava. Fue un poeta lírico, satirista, traductor y dramaturgo ucraniano.

Falleció el 12 de agosto de 1925 en Boyarka.

Su padre era un terrateniente, Ivan Lisevich, y su madre una ex-campesina de la servidumbre de Alexander Samilenko.

Al principio su educación la recibió en la escuela elemental de Mirhorodskiy y en 1876 entró al Gymnasium de Poltava, del cual se graduó en 1884.

De 1884 a 1890 estudió en la Facultad de Filología en la Universidad de Kyiv, en donde conoció a Ivan Franko y también a I. Lipoy, M. Mijnovsky y otros personajes importantes, uniendose al círculo literario «Pléiades» del que también Lesya Ukrayinka era miembro, y Mykola Lysenko. Uno de los objetivos fundamentales de este grupo era el cultivo de la literatura ucraniana escrita en ucraniano, por lo que Volodymyr comenzó traduciendo grandes obras del italiano, francés y español, a su idioma natal.

Si bien la mayoría de su trabajo, y el de sus compañeros, era prohibido por las autoridades soviéticas (ver artículo sobre la prohibición del idioma ucraniano), logró publicar una parte de sus poemas en periódicos locales y en 1906 por fin salió su recopilación de poemas que tituló «Україні» (En Ucrania). Ya en 1887 había viajado a Halytsya (enlace) con su amigo Ivan Franko, con el objetivo de conocer la cultura de sus compatriotas y difundir las ideas de su grupo dentro de la comunidad de esta región de Ucrania.

Ivan Franko y Volodymyr Samiylenko eran muy amigos, incluso aquél le dedicó un poema, «Samiylenko, hombre, poeta, un lírico«. También publicó varios de los trabajos de su amigo en Lviv, con una introducción hecha por él.

De 1905 a 1917 trabajó en varios periodicos en Kyiv, y luego en Chernihiv, en donde cerró la carrera de notario y logró abrir una oficina.

Volodymyr perdio dos hijas, quienes fallecieron en sus brazos; la primera, Olena, había perecido en 1921 en una de las hambrunas creadas por el régimen sovietico para deshacerse de los campesinos ucranianos; y Halya, la segunda, fallecio el 24 de febrero de 1924 por una enfermedad pulmonar, tras una corta carrera como violinista.

Samiylenko escribía bajo el pseudónimo «Сивенький» (Syvenkiy), y dejó cientos de poemas satíricos, primero en sus obras «Україні» y «Веселка», luego en «Пісня» (Cancion) en el que el tema es el rol del artista dentro de la sociedad, o también «Елегії» (Elegía), «Орел» (Águila), «Не вмре поезія» (Que no muera la poesía), «На роковини смерті Шевченка» (En el aniversario de la muerte de Shevchenko), «26 лютого» (26 de febrero), y muchisimos más. También tradujo muchisimas obras, incluida la Iliada, o Dante.

Tras su muerte, Ivan Franko escribió sobre su amigo:

«Він українець, свідомий українець, усею душею відданий своїй країні та своєму народові.

«El fue un ucraniano, un consciente ucraniano, que con toda su alma mostró devoción a su patria y a su pueblo…»

El 5 de mayo de 1997 el gobierno le dedicó una escuela, en la que también se le dedicó un salón como museo.

2 de febrero – Nacimiento de Yevhen Hrebinka

Євген Павлович Гребінка nació el 2 de febrero de 1812 en Ucrania, en la ciudad de Ubizhyshche, actualmente provincia de Poltava. Era el hermano mayor del arquitecto Mykola Hrebinka, y su madre se llamaba Nadiia Chaikovska, hija de un kozako capitán de Pryatyn.

Estudió en Nizhyn en donde comenzó a escribir; en 1829 comenzó a traducir el poema «Poltava» de Pushkin, y en 1831 publicó su primera obra «Rogdayev pir» en Jarkiv. En 1834 se mudó a San Petersburgo, pero sin dejar de extrañar a su amada Ucrania; ahi publicó su «Melodia ucraniana» en 1839, que dio origen a varias canciones folclóricas.

En junio de 1835 conoció a Taras Schevchenko, con intermediación de Ivan Soschenko, y en 1836 publicó su obra 《Poltava》 siempre en ucraniano.Y si bien escribió también en ruso, los temas eran netamente ucranianos; «Historias de un Pyriatyniano» de 1837, hasta la novela llamada 《 Chaikovskii》 de 1843 y varias obras durante esos años.

Incluso su poema《Ojos Negros》 a los que luego se le colocó música (tomada de un Vals del aleman Florian Hermann el 7 de marzo de 1884 y que luego popularizó Adalgiso Ferraris, un compositor británico nacido en Italia) que es conocida como una 《canción folclórica rusa》, aunque como vemos, el escritor de la letra era ucraniano y el compositor de la música fue alemán. (Enlace a la historia de la canción)

Fue el autor de muchísimas obras mas, muchas de las cuales fueron finalmente publicadas en 1862.

Falleció el 3 de diciembre de 1848 de tuberculosis en San Petersbugo, a los 36 años.

Mientras viajaba yo estaba pensando:《¿qué haré entre estos moskales?》

El gran poeta Taras Shevchenko le dedicó su obra «Perebendia»:

¿Conocéis a Perebendia,
A ese viejo ciego?
Toca por doquier la kobza,
El pobre andariego.

¡Cómo el pueblo admira y quiere
A esos trovadores
Que, aún padeciendo, disipan
Ajenos dolores!
Junto a un cercado duerme

Y se pasa el día,
No tiene hogar en el mundo…

Que el hado se ría
De sus canas y pobreza.
¿A él qué le importa?

Canta: No susurres, prado…,
Todo lo soporta.
Piensa, viéndose tan solo,
En la vida terca;
Se entristece el ciego, junto

A la vieja cerca…
Él es así, a cada instante
Otro rumbo toma:

Empieza cantando a Chaly,
Torna a la Paloma,
A las mozas brinda Grits
En el verde prado;
En la taberna, a los mozos
Un dicho salado…

Continuación de esta obra en el articulo enlazado aquí.

1 de febrero – Nacimiento de Vadim Pisarev

Vadim Pisarev nació el 1 de febrero de 1965 en Donetsk, Urania. Es un famoso bailarín ucraniano, Artista del Pueblo de Ucrania, director del Teatro de Ópera y Ballet estatal de Donetsk nombrado en honor a Solovyanenko, fundador y director del festival internacional de baile «World Ballet Stars».

Recibió su educación en la escuela de coreografía de Donetsk antes de viajar a Kyiv a estudiar en la escuela de coreografía de dicha ciudad. Irina Bulatova y Volodymyr Denisenko fueron sus maestros, y su carrera despegó en la compañía, poco conocida, «Zarnitsa» («Relámpago de verano»). Al nomás graduarse se unió al Teatro de Ópera y Ballet de Donetsk en 1983.

En 1984 y 1985 estuvo practicando en el ballet Bolshoi, en Moscú. Sus pedagogos en esa ciudad eran Vladimir Nikonov, Raisa Struchkova, y Asaf Messerer. En 1991 bailó como práctica en el teatro Maryinsky (Teatro de Ópera y Ballet Kirov) en San Petersburgo.

En 1984 ganó el mayor premio económico y medalla de oro en la primera competencia de coreógrafos y bailarines de ballet. El mismo año, en junio, ganó el segundo premio y medalla de plata en una competencia internacional de ballet. Vadim Pisarev fue honrado con el título de Artista Honorable de Ucrania tras estos triunfos.

En 1986, a pesar de una fuerte fractura en la mano izquierda, ganó medalla de oro en una competencia internacional de ballet en Jackson, Mississippi, USA y, ese mismo año, fue honrado con el título de Artista del Pueblo de Ucrania.

Continuó cosechando éxitos en distintas competencias internacionales, en Ucrania, EEUU durante la remodelación de su teatro en Donetsk, y luego decidió permanecer en dicho país a partir de 1988, junto con su pareja de baile (y actual esposa) Inna Dorofeeva, quienes luego recibieron el titulo de Ciudadanos Honorarios de las ciudades de Hegerstown y Nueva Orleans como reconocimiento por su talento demostrado durante sus cinco años de trabajo creativo en USA.

En 1990 fue a Paris, participó en el gran featival de los gigantes de la danza, y luego se trasladó a Düsseldorf, Alemania, en donde bailó hasta 1995 en la compañía de ballet de la ciudad como solista.

En 1994 fundó su escuela de ballet privada y ese año también celebró el primer festival de «Las estrellas mundiales de Ballet» en Donetsk.

En 1995 fue nombrado «El mejor bailarín de Europa» por la UNESCO y recibió ese mismo año el premio «Benoni». Ese año fue colocada tambien una placa memorial de mármol en un corredor dedicado en Donetsk a los maestros regionales del arte, además de ser nombrado Ciudadano Honorario de su ciudad natal.

Incluso se creó en 1994 el periódico «Vadim Pisarev», año tras el cual continuó recibiendo premios y honores por todo el mundo.

Su repertorio como bailarín principal incluye: Don Quixote, El lago de los cisnes, El cascanueces, Giselle, La noche de Walpurg, Paquita, La bella durmiente, Peer Gent, La Bayadere, Le Corsare, Spartacus, Romeo y Julieta, etc. Y en ballets modernos: Deadend, Joseflegenda, Due, Adajio, Fantasia, las canciones de Solomon.

Vadim Pisarev está casado con la bailarina Inna Dorofeeva, también Artista del Pueblo de Ucrania, y tiene 3 hijos. El mayor de ellos, Andrey, ha seguido sus pasos y es bailarín de ballet, recientemente ganando medalla de oro en una competencia de ballet internacional.